Descriptions des deux photographies ci-dessus

Sur la photographie de droite nous pouvons admirer :
- la Vierge à l'enfant en albâtre de Dubroeucq (signature sur la ceinture), un haut-relief signé provenant du monument funéraire de Philippe de Sainte-Aldegonde, grand bailli de Saint-Omer ( ancienne chartreuse de Longuenesse ). Jacques Dubroeucq a dû abjurer de son protestantisme et cette statue de la Vierge est son œuvre de contrition, à la fin de sa vie. Il évolue vers plus d’expressivité dans une esthétique prébaroque : les plis de la robe, l’envolée du voile peut-être inspirée par La Madone Sixtine de Raphaël 1513. L’enfant est assez grand, il gigote et se débat, (rare représentation). Cela ferait allusion à un enfant mort ? Cette Vierge se trouvait en-haut du mausolée de Philippe Sainte-Aldegonde, Seigneur de Noircarmes et grand bailli de Saint-Omer, mort en 1574. Deux gisants : Philippe et sa femme, Bonne de Lannoy + une Vierge accompagnée d’anges. Ce tombeau se trouvait dans la Chartreuse de Sainte-Aldegonde, terre qui appartenait à la famille. Le monastère avait été fondé en 1300 et il n’en reste rien, (les anges se trouvent au Musée Sandelin). Ce monument a échappé aux révolutionnaires et a été recueilli au château de Batavia par M. de Colbert. Placée à l’extérieur, la sculpture a été abîmée par le ruissellement de l’eau. Il est donné au doyen Duriez. Il est placé dans la chapelle Sainte-Suzanne. On décide de détruire la chapelle en 1874. « La fabrique a jugé à propos de s’en débarrasser et les statues ont été vendues pour faire du plâtre » (Epigraphie). Les Antiquaires protestent en vain. Les deux anges se trouvent au Musée Sandelin ; ils lui ont été donnés par le Doyen Duriez. Un mécénat est lancé par deux étudiantes de Sciences Po en 2020 avec le soutien de la Sauvegarde de l’Art Français, pour restaurer la Vierge et notamment son visage.
- Placés sur l’autel en bois, deux reliquaires , le premier à saint Sylvain, évêque missionnaire de Thérouanne au VIII ème siècle, confesseur de la foi. Le corps de saint Sylvain était à l’abbaye Saint-Bertin placé sous le maître-autel dans un tombeau de marbre blanc. Il a été authentifié par Mgr Williez en 1894. Le second est saint Folquin. Evêque de Thérouanne de 816 à 855, il était lui aussi honoré à Saint-Bertin. Les reliquaires ont été offerts par M. l’archiprêtre Benoist au XIX ème siècle.
Sur la photographie de gauche nous pouvons admirer :
La clôture est surmontée d’une statue de saint Omer : on remarque la croix de Saint-Omer sur son étole.

Descriptions des deux photographies ci-dessus

Sur la photographie de gauche nous pouvons admirer l’Assomption de la Vierge : Copie d’un tableau de Gérard Seghers, dont l’original est à Notre-Dame de Calais. Peintre flamand inspiré par le Caravage, il signait Gérardo. Il se libère de cette influence. A droite, le pèlerin avec un bâton, est saint Jacques. La restauration de la Vierge n’a pas été tout-à-fait réussie.
Sur la photographie de droite nous pouvons admirer Esaü et Jacob : la scène représente Esaü descendu de son char qui accueille Jacob avec effusion. Jacob a derrière lui de nombreux serviteurs et des troupeaux. Chapitre 33 de la Genèse. Le carrosse doré est très XVII ème siècle. Le paysage prend beaucoup d’importance. Les escarpements rocheux montrent l’influence du maniérisme italien. Grand ciel.

Descriptions de la photographie ci-dessus

Un Christ en albâtre, cette œuvre se trouvait dans l’église Saint-Denis. L’état du monument ne permettait plus une conservation correcte de cette sculpture. Avant d’être à Saint-Denis, plusieurs sources permettent de penser que ce Christ faisait partie du jubé de l’abbaye Saint-Bertin, plus précisément du tombeau de Nicolas Mainfroy, 71 ° abbé. C’est Guillaume Loemel, 75° abbé de Saint-Bertin qui a posé la première pierre du jubé en 1621. Sous ce jubé, plusieurs abbés avaient été enterrés dans l’église de l’abbaye. Attribution contestée à Jacques Dubroeucq, plutôt à son fils. Représentation peu commune du Christ ressuscité portant sa croix. Son corps porte les marques des clous. Son attitude est plus celle d’un Christ souffrant que d’un Christ vainqueur. La sculpture devait probablement se trouver en hauteur et on devait la percevoir différemment

Descriptions du triptyque ci-dessus

Sur le mur gouttereau, le triptyque de la Résurrection 1555 – 1562.
Le retable a pu être peint du vivant du chanoine qui prévoyait d’en orner sa chapelle funéraire. L’auteur est probablement un artiste local qui imite les peintres consacrés des Pays-Bas proprement néerlandais. Huile sur bois. Les revers sont en polychromie marron tachetée.
PARTIE CENTRALE : la Résurrection du Christ. Le Christ est victorieux de la mort de l’humanité, iconographie classique. Son vêtement rouge rappelle la pourpre impériale. Il porte une oriflamme militaire. Il est debout sur son tombeau fermé pour affirmer le triomphal mystère de sa résurrection. De la longue hampe de sa croix-oriflamme, il perce un squelette en geste de triomphe et de réveil des morts. Son corps est musclé et rappelle la statuaire antique. Paysage italianisant qui se poursuit à travers les deux panneaux de droite : ciel orangé, finesse de l’arbre.
VOLET GAUCHE : sainte Barbe portant la palme du martyre. Derrière elle, la tour avec laquelle elle est souvent représentée. Son père l’avait fait enfermer dans une tour pour la protéger des regards. Elle se convertit. Son père furieux, la décapita et il fut foudroyé. Elle protège de la mauvaise mort = la mort subite.
VOLET DROIT : le dédicataire du triptyque, agenouillé sur un prie-Dieu portant écusson, est un chanoine de Saint-Omer, Robert de Saint-Martin, natif de Lumbres. Ses armes figurent sur le prie-Dieu et elles sont marquées à la feuille d’or. Chantre et chapelain de Charles-Quint puis de Philippe II d’Espagne. Cela montre bien les liens entre le clergé et les souverains d’Espagne. Notre région est parfaitement étrangère à la France à cette époque. Il est décédé le 15 juin 1562. Il obtint sa prébende en 1555. Le donateur est présenté par son patron, le bienheureux Robert d’Arbrissel fondateur de l’abbaye de Fontevraud (XII ème siècle). La tonsure rappelle la couronne d’épines. Il porte une crosse d’orfèvrerie. Elle est tournée vers l’intérieur car c’est un abbé.
CADRE : d’origine, doré à la feuille d’or. Travail de poinçonnage sur la dorure : inscriptions latines relatives à la vanité de la vie humaine et à la résurrection justificatrice et victorieuse du Christ, citations tirées de l’épître aux Romains : « Christus resurrexit propter justificationem nostram. Christus resurrexit ex mortis. Ia no moritur. Mors illi ultra non dominabitur. » Sous le squelette du panneau central : citation de l’Epître aux Corinthiens, la mort est absorbée dans le Christ et se résout en lui par la victoire. « Absorpta est mors in victoria ». L’inscription est très intégrée à l’image. Sous le panneau central, une épitaphe sur une tablette. EMPLACEMENT : Guide de 1903 (Abbé Dusautoir) : dans la chapelle du baptistère sur le mur gauche /1908 classé Monument Historique /A partir de 1975 restauré à Paris/Puis dans les réserves des musées de la Ville/Décembre 2019 : accroché sur le mur gouttereau dans la chapelle.